Língua Afiada: o clube traz ou trás?

Você sabe o que são palavras homófonas? Não? Normal, muita gente não sabe, e, pior, quem deveria saber também confunde. Tem sido comum surgirem em jornais, folders, cartazes e até em outdoors várias destas palavras com sentido incorreto.

Dizer que tal clube “trás” um diferencial ou que a decisão do juiz “trás” tranquilidade, enfim, para um redator é bastante constrangedor. O correto é traz, de trazer.

Trás e traz estão corretas, mas elas têm significados diferentes. Da mesma forma para quem escreve, por exemplo, que a vítima estava no banco de “traz”. O certo é de trás, de lugar.

A palavra trás é um advérbio de lugar, indicando uma situação posterior, ou seja, atrás, após. Traz é a forma conjugada do verbo trazer na 3ª pessoa do singular do presente do indicativo ou na 2ª pessoa do singular do imperativo. Quem traz leva para perto de quem fala.

O uso da palavra trás exige preposição de ou para. Por exemplo:

·                           Os alunos desinteressados preferem sentar nas carteiras de trás.

·                          Ele se foi sem olhar para trás.

Já vi escrito em ônibus coletivo que os “acentos” da frente são destinados a idosos. É o mesmo caso de outras palavras com o mesmo som, mas escritas de forma diferente e com significados distintos. Assento serve para sentar-se e acento é o sinal gráfico que demarca a palavra. O mesmo ocorrendo com concerto, que com c é uma sessão musical e conserto com s é reparo. Exemplos: O concerto de Fernando Calixto atraiu grande público. A geladeira precisa de conserto.

Martina Marana faz shows em Uberaba

A Fundação Cultural de Uberaba traz a cantora Martina Marana, de Campinas (SP), à cidade, para se apresentar no Domingo na Concha, dia 30, a partir das 11h.

O guitarrista Zé Emílio  acrescenta que a cantora também se apresentará neste sábado, 29, na Feijoada da Esquina do Didi, na rua Padre Zeferino com avenida Almirante Barroso. 

Ele conta que Martina é, ainda, a convidada para se apresentar na Segunda Jazz, na Choperia Archimedes, em um tributo à Billie Holiday, inclusive o mesmo show que será realizado no Vinil, em Uberlândia.

Pós-graduada em Música Popular pela Unicamp, Martina é professora de musicalização infantil, canto popular e regente de corais infanto-juvenis. Já gravou dois CDs de música infantil, trabalhando como arranjadora, violonista, cantora e percussionista. Confira a performance dela: https://www.youtube.com/user/tinamarana. Eu adorei!

Sobre o Tributo a Billie Holiday
Para lembrar Billie Holiday (1915/1959), que “cantava como se estivesse falando, preguiçosamente e com toda liberdade”, o Martina Marana Quinteto se apresenta no show Nice work, Billie!, “É um tributo por reconhecer a importância desta cantora para o mundo. Ela desenvolveu uma maneira peculiar de cantar: ao mesmo tempo em que não há uma técnica vocal precisa, esbanjava independência e musicalidade em suas interpretações”, afirma Martina Marana.
Formado em 2009 com o intuito de resgatar e divulgar a canção do standard jazz norte-americano, o grupo realizou o primeiro tributo a Billie Holiday em 2011 e desde então a cantora Martina Marana tem sido reconhecida como a principal intérprete de canções de jazz na cidade de Campinas e região.
O nome do show vem de uma interpretação de Billie Holiday da música Nice work if you can get it, de Gershwin, (versão de 1955). “Esta gravação sintetiza a liberdade e a independência ao cantar. É como se ela flutuasse sobre a rítmica, sem perder a pulsação. É sua voz rouca e a melodia alterada, com portamentos que deslizam sobre as notas”, aponta.
Martina destaca, ainda, outro fator marcante na carreira de Billie Holiday. “Sua personalidade, criada sob uma vida desregrada e sem limites – não teve pais presentes durante a infância, não tinha um lar fixo, não teve muito estudo – levou à música toda sua história de vida. Em cada canção pode-se notar um pouco de sua trajetória de vida, de seus sentimentos. A maneira como viveu é a maneira como cantou. E isso fez dela uma cantora autêntica, cativando o público norte-americano e tornando-se uma estrela respeitada e admirada desde meados da década de 30 até os dias de hoje”.
Martina Marana é formada em canto popular pelo Conservatório de Tatuí e pós-graduada em Música Popular pela Unicamp, em duas disciplinas sobre trilhas sonoras. É professora de canto e de musicalização infantil. É intérprete de jazz, samba e MPB, estudou improvisação com André Marques e arranjo com Claudio Leal Ferreira. Atualmente explora a técnica vocal Alexander, em aulas de canto popular com Izabel Padovani.

Ficha Técnica:

Martina Marana (voz)
Zé Emílio (guitarra)
Ricardo Moraes - (baixo)
Marcelo Moraes - (bateria)

Locais em que o show já foi apresentado:

SESC Santo André – Santo André, SP (31/10/2013)
SESI Mogi das Cruzes – Mogi das Cruzes, SP (25/09/2013)
SESI Catumbi – São Paulo, SP (20/09/2013)
SESI Amoreiras – Campinas, SP (02/08/2013)
Jajá Bistrô – Lavras, MG (01 e 02/03/2013)
Iff! Bar – Campinas, SP (2012)
XII Festival de Inverno de Amparo – Amparo, SP (28/07/2012)
Câmara Municipal de Louveira – Louveira, SP. (08/03/2012)
Almanaque Café – Campinas, SP. (23/11/2011)

IBDFAM convida para Prosa em Família

Estrelado por Michael Douglas e Kathleen Turner, o filme “A Guerra dos Roses”, dirigido por Danny DeVito (foto), que mostra o casal em pé de guerra durante o processo de separação, será exibido nesta terça-feira, 25, às 19h30.
É o projeto Prosa em Família, no Le Bistrot (anexo ao Teatro Sesiminas), em uma realização do Instituto Brasileiro de Direito de Família (IBDFAM-Núcleo Uberaba). Mais informações: (34) 9192-6700.

Domingo na Concha traz Daniela Borela

                                                                          Fotos Marcio Spaolonse

O Domingo na Concha, neste dia 23, traz o show Voz de Mulher, idealizado pela cantora Daniela Borela, que abrange clássicos do jazz e da MPB, contemplando canções consagradas nas vozes de grandes cantoras como Sarah Vaughan, Leny Andrade, Elis Regina, Nana Caymmi, entre outras. Ela subirá ao palco às 12h. Antes, às 11h, haverá apresentação de novos talentos.

O trio que acompanha a cantora é formado por Helton Silva (violão/ guitarra), Gringo (contrabaixo) e Cajuzinho (bateria). Os instrumentistas conferem ao show o clima jazzístico que, aliado ao timbre e a interpretação de Daniela Borela, imprimem em cada canção um tom de releitura, de recriação, remodelando as canções a partir de novas ideias, fraseados, colagens e improvisos. 

Summertime (G. Gershwin), Triste (Tom Jobim), Incompatibilidade de Gênios (João Bosco e Aldir Blanc) e Resposta ao Tempo (Cristóvão Bastos/ Aldir Blanc) são algumas das canções que compõem Voz de Mulher, um show construído pelo estudo-homenagem a tantas mulheres cantoras cheias de arte, voz e vontade!

Além da privilegiada voz, a cantora mostra talento também como compositora. É o que se percebe ao ouvir "Poética", belíssima canção em parceria com Cleusa Bernardes, do disco que leva o nome Daniela Borela, que ainda nos presenteia com outras duas próprias: "Voltando atrás" e "Cá pra mim". As demais faixas são assinadas por parceiros como Enzo Banzo com Cleusa Bernardes em "Asa Norte", mais Eder Jorge e George Thomaz em "Bem no quintal"; Rodrigo Santiago e Virgílio Azevedo em "Bem obrigada", e outros.

Devota de João Bosco e dos baianos (Caetano Veloso, Gilberto Gil, Tom Zé, Nana Caymmi, Novos Baianos), Daniela percorre a sintaxe musical de seus precursores com a simplicidade de quem, também, vive música. A antiga relação Bahia‐Minas é revisitada dentro de um tempo em que não mais os trens nos movimentam, mas os aviões.

"Mulheres e canções... Que combinação!

Histórias, caprichos, sorrisos, gargalhadas, choro, amor, paixão, drama,... Tudo e mais 
ainda!
Quantas canções escritas por elas... Quantas canções escritas para elas...
Quantas canções consagradas por elas...
Como elas vivem as canções!!!
Pedacinhos melódicos e poéticos de vida e entrega movidos por inspirações, expirações (e ex-pirações), aspirações... desejo, necessidade, vontade!"

Daniela Borela

                                                                                                                      Foto Douglas Luzz

Voz de Mulher - 23/03/2014

Praça da Concha Acústica Uberaba

Daniela Borela - voz
Helton Silva - guitarra
Gringo - baixo
Cajuzinho - bateria

Sobre Daniela Borela

Natural de Araguari –MG. Formada em Música – Canto, pela Universidade Federal de Uberlândia, atua como professora de canto e técnica vocal, lecionando atualmente no Conservatório Estadual Cora Pavan Capparelli, e realizando a preparação vocal de vários cantores e grupos artísticos de Uberlândia e região.

Como cantora, integra o Quarteto VagaMundo, com o qual se apresentou no Sesc Pompéia – SP, em Poços de Caldas pelo Conexão Telemig, em teatros de Uberlândia, Uberaba, Belo Horizonte e em unidades do Sesi do Estado de São Paulo com o show Dá Aqui, idealizado pelo quarteto. Apresenta-se também em projetos solo, em gravações e shows de outros artistas.

Em abril de 2011, lançou seu primeiro CD solo, gravado ao vivo, no Estúdio El Rocha (São Paulo). Neste trabalho, a cantora apresenta canções inéditas de sua autoria e de compositores de Uberlândia e região, em um disco que perpassa a delicadeza do canto grave, do lirismo e da concepção de arranjos de base influenciados por gêneros como jazz, bossa nova e tropicalismo.

IBDFAM exibe debate "Guerra dos Roses"

Dirigido por Danny DeVito e estrelado por Michael Douglas e Kathleen Turner, o filme “A Guerra dos Roses”, que mostra o casal em pé de guerra durante o processo de separação, será exibido no dia 25, as 19h30, no Le Bistrot (anexo ao Teatro Sesiminas), em uma realização do Instituto Brasileiro de Direito de Família (IBDFAM-Núcleo Uberaba).

Além da projeção, haverá discussão interdisciplinar sobre conflitos e dramas familiares com a participação do jurista presidente do Instituto, Rodrigo da Cunha Pereira e da psicanalista Sandra Abadia Gomes de Andrade, tendo como mediadora a diretora do IBDFAM, Marli Martins de Assis. 

Informações: (34) 9192-6700.

Concerto de Fernando Calixto será no dia 21

O uberabense Fernando Calixto, pianista doutor com excelência em Piano Performance pelo Conservatório Estatal N.A.Rimsky Korsakov-São Petersburgo, Rússia, uma das mais tradicionais instituições de ensino do mundo, vem a Uberaba, nesta sexta-feira, 21, para concerto especialíssimo destacando clássicos do piano: Mozart, Chopin e Liszt, no Teatro Sesi, às 20h. Será a primeira apresentação dele na cidade, após a conclusão do doutorado.  O convite custa apenas R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia). O público, especialmente o uberabense, terá a chance de aplaudir um pianista condecorado pelo conservatório russo, com o diploma vermelho, ou seja, que tem todas as notas máximas nos exames federais finais.

Atualmente desenvolve carreira tanto como solista, quanto camerista se apresentando por países da América do Sul e Europa(Brasil, Equador, Chile,Russia, Itália, Hungria e outros). Entre os concertos com orquestra, colaborou com os maestros Francesco de La Vechia(Italia) Claudio Cohen(Brasil),João Santos(Portugal) Vladimir Smirnov, Rinat Kamalov (Rússia) e Vadim Arsky (Brasil).

Fernando Calixto é também conhecido por seu interesse em trabalhos na parte pedagógica pianística, ministrando Master Classes, e preparando pianistas para concertos, exames e concursos. Recentemente esteve em Quito (Equador) ministrando Master Classes na Fundação Casa De La Musica, e no Conservatorio Mozarte e em outubro de 2010 foi convidado a ministrar Máster classes na Universidade Mayor , em Santiago(Chile), onde também se apresentou na Temporada Internacional 2010, Bicentenário Chile y el Mundo.

Com tantos títulos e tanta expressão como pianista, Fernando fez parte do Júri do 22º Concurso Internacional para jovens pianistas Dmitri Shostakovich, em São Petersburgo-Russia.

Ele é Bacharel em Piano, pela Universidade de Brasília, na classe da pianista Alla Dadaian (Rússia), onde também estudou com os professores Daniel Tarquínio e Jaci Toffano.
Natural de Uberaba, Fernando Calixto estudou no Conservatório Renato Frateschi, com o professor Sílvio Robazzi, e, em Frutal (MG), com Eliane Lacerda. Formou-se na classe de piano de Nadezhda Eysmont, música de câmara com Ivan Mikhailov e prática de acompanhamento com Irina Kusonskaya. Ainda no conservatório de São Petersburgo trabalhou como professor assistente da Nadezhda Eysmont entre 2010 e 2013. 

Mestre em piano pela mesma instituição, em maio de 2010 ele foi condecorado pelo Conservatório, com o diploma vermelho, este dado apenas aos estudantes que tem todas as notas máximas nos exames federais finais. Dos 40 pianistas, apenas seis receberam este diploma, sendo Fernando o único estrangeiro.

Além de prêmios em concursos de piano, recebeu também bolsas de estudos com a pianista Araceli Chacon, da Fundação Magda Tagliaferro-São Paulo (Classe Professor Armando Fava Filho, e Miguel Proença), no Rio de Janeiro. Durante seus estudos na Rússia, Fernando foi patrocinado pelo empresário paulistano Paulo Bilyk um dos fundadores da Rio Bravo Investimentos.

Prêmio de Música das Minas Gerais: Inscrições abertas

Em sua terceira edição, o Prêmio de Música das Minas Gerais apresenta quatro etapas em cidades mineiras. As inscrições podem ser feitas gratuitamente até o dia 30 de março

Foto Tamara Alves

Primeiro lugar em 2013: Vitrolas BH

A música é uma marca importante da identidade nacional e, além disso, esta expressão artística é muito bem feita por aqui. A música brasileira é uma das mais respeitadas do mundo. Sabendo dessa característica nacional o Grupo GA. BRASIL juntamente com o Espaço Ampliar realizam a terceira edição do Prêmio de Música das Minas Gerais. As inscrições gratuitas já estão abertas e vão até o dia 30 de março.

Nesta edição o concurso terá quatro etapas em cidades do interior do estado, mais a grande final. A primeira, na histórica Diamantina, em 26 de abril e, em seguida, a cidade de Uberlândia recebe a segunda etapa da premiação em 17 de maio. A terceira fase será no município de Montes Claros, no norte de Minas no dia 26 de julho e a última etapa é em Pará de Minas em 30 de agosto. A grande final será no dia 20 de setembro em Sete Lagoas.

Qualquer músico dos 853 município de Minas Gerais pode se inscrever para o prêmio, e 60 bandas serão selecionadas para as quatro etapas da premiação, sendo 15 grupos por município, que se apresentarão em evento aberto ao público, em praça da cidade. A curadoria é de responsabilidade do músico, compositor, arranjador e professor mineiro Emilio Pieroni. Para a composição do júri de cada cidade serão convidados músicos e artistas de diversas cidades do estado.

As composições inscritas para o Prêmio de Música das Minas Gerais podem ser sobre qualquer tema, e devem ser compostas em língua portuguesa, não podendo ser inscritas músicas instrumentais. A composição deve ser inédita e original, ou seja, nenhum tipo de plágio total ou parcial, nem citação poética de outros autores podem compor a música. É importante ressaltar que cada grupo só poderá inscrever uma canção. O formulário de inscrição deve ser preenchido no site www.premiodemusicaminas.com.br até o dia 30 de março e o candidato tem que enviar a canção no formato mp3, e a letra em arquivo anexo.

A premiação consiste na gravação de um CD coletivo, com tiragem de três mil exemplares, no qual os primeiros colocados de cada etapa das quatro cidades terão uma faixa. O álbum será distribuído gratuitamente e os primeiros colocados receberão 200 unidades, o segundo colocado, 150 unidades, e o terceiro colocado receberá 100 unidades. Os três primeiros colocados na grande final receberão prêmio em dinheiro sendo que o primeiro colocado receberá R$ 10 mil, o segundo R$ 7 mil e o terceiro, R$ 3.5 mil.

Sobre o Grupo GA. BRASIL – O GA. BRASIL assume o compromisso de levar projetos culturais aos seus diversos públicos, por meio das artes cênicas, literatura, cinema e música por que entende que o envolvimento da sociedade com projetos culturais agrega valores fundamentais para o desenvolvimento humano, social e econômico.

Ao incentivar a cultura junto às comunidades das quais está próximo, o Grupo GA. BRASIL contribui para a formação de um público crítico, que formará, em um futuro breve, cidadãos melhores. Para o cumprimento destes objetivos, as empresas do Grupo Pássaro Verde, utilizam de mecanismos de incentivo fiscal como fonte principal para o apoio e financiamento de tais projetos.

Segundo o gerente de comunicação do Grupo, Marcilio Alves, o Prêmio de Música das Minas Gerais, lançado em 2012, vem agregar ao portfólio de projetos do Grupo, mais uma iniciativa que visa a aproximar as comunidades da arte, além de revelar e despertar novos talentos.

 

A Ampliar - Espaço Ampliar – Assessoria, Projetos e Eventos atua em eventos culturais em todo o interior do estado. Dentre os projetos recentes estão o Festival de Inverno de Itapecerica; o Festival de Inverno de Vespasiano; o Festival Cultural de Pouso Alegre; na capital, o Festival do Japão em Minas Gerais, dentre outros.

Serviço

Prêmio de Música das Minas Gerais

Data: até o dia 30 de março

Inscrições gratuitas: somente pela internet no site  http://www.premiodemusicaminas.com.br/

Eliminatórias:

·         Diamantina – MG

Dia 26 de Abril de 2014

·         Uberlândia – MG

Dia 17 de Maio de 2014

·         Montes Claros – MG

Dia 26 de Julho de 2014

·         Pará de Minas – MG

Dia 30 de Agosto de 2014

·         Grande Final Sete Lagoas – MG

Dia 20 de Setembro 2014

Fonte Camila de Ávila