O Sesi Uberaba/Centro de Cultura
José Maria Barra realiza a 5ª Edição da Mínima Cena - Mostra Sesi de Cenas
Curtas. A mostra é competitiva e tem como objetivo estimular a
criatividade e a produção teatral, bem como a qualidade de vida através do
teatro e das expressões artísticas. Em seus quatro primeiros anos a mostra já
recebeu mais de 100 artistas e técnicos com público aproximado de 2 mil
pessoas. Cada cena participante tem no
máximo 10 minutos o que justifica seu nome. A abertura, nesta quinta-feira, 5, às 19h, no Foyer externo, será com o 8° Slam Ondaka de Poemas Curtos. A classificação é livre e a entrada é gratuita.
Slam Ondaka, batalha de poesias faladas. O que o Slam? Basicamente, slams ou poetry slams são encontros de poesia falada (spoken word) e performática, geralmente em forma de competição, onde um júri popular, escolhido espontaneamente entre o público, dá nota aos slammers (os poetas), levando em consideração principalmente dois critérios: a poesia e a desempenho. Resumindo, o slam é o "esporte" da poesia falada. Significado da palavra Ondaka. Ondaka na língua Umbundu de Angola significa ‘Palavra’. Essa palavra demonstra a valorização da poesia como forma de transformação social. A poesia como ferramenta, como voz, como forma de novo caminho a ser trilhado.
Programação Mínima Cena 2017
Oficina Gestão e Planejamento de Grupos Culturais
5 e 6 de outubro (quinta e sexta) . 9h às 17h Casarão Sesi Uberaba . Sala 02
Facilitadora: Chayene Arantes Cotrin Convidados: Enzo Banzo e Marco Aurélio Querubim
Um curso para grupos culturais, artistas, agentes e produtores de cultura que buscam realizar seus sonhos de levar arte e cultura para o mundo, mas que em muitos momentos não sabem como planejar e geriri projetos necessários para cumprir os seus propósitos e serem sustentáveis. Durante o curso, você irá apreender conveitos, ferramentas e técnicas simples e eficientes para planejar e gerenciar o seu empreendimento e os seus projetos. Além disso, irá conhecer exemplos de grupos que utilizam esse modelo de gestão, trocar experiências com profissionais do setor cultural e terá a oportunidade de participar de uma roda de conversa com duas referências no setor.
Iniciação a interpretação melodramática
7 de outubro (sábado) . 9h às 13h . Casarão SESI Uberaba . Sala 08
Facilitadora:
Juliana Prados . Classificação 14 anos . 20 Vagas
Inscrição
Gratuita. Informações 3322-2021
A interpretação grandiloquente é uma das características do
melodrama, gênero que ganhou popularidade na França do século XVIII e que
permanece vivo em suas redescobertas na telenovela e no cinema. A proposta da
oficina é fazer com que os participantes possam experienciar o modo
melodramático clássico de interpretar, através de um breve contexto histórico
apresentado e exercícios práticos de improvisação. Corpo e voz são trabalhados
em conjunto com sentimentos que caracterizam os personagens tipo do gênero.
O ator presente
7 de
Outubro (sábado) . 14h às 18h . Casarão SESI Uberaba . Sala 08
Facilitador:
Mário Cortês . Classificação 14 anos . 20 Vagas
Inscrição
Gratuita . Informações 3322-2021
A oficina o “Ator Presente” tem como finalidade apresentar
alguns conceitos teatrais trabalhados para a criação de espetáculos solos. São
eles: jogos de improvisação, jogos de relação com o outro e que estimulem a
tríade básica para a atuação no palco: o foco, a atenção e o jogo. A oficina surge a partir do contato do
oficineiro com os artistas Julio Adrião e Denise Stoklos expoentes na
modalidade Solo, estilo teatral em que um só ator está em cena. A oficina
contará com exercícios de percepção corporal através do toque no corpo do
parceiro, em seguida trabalharemos com a contação de história a partir de
autobiografia, logo após há um trabalho com a gestualidade e movimentação em
cena e depois trabalhos de jogos relacionais em duplas e em grupos e por fim
trabalhamos alguns exercícios de improvisação que fazem parte da criação de
estruturas de cena, com o intuito de trabalhar a percepção, intuição,
gestualidade e capacidade de contar uma história do ator/performer.
Entre-Linhas – Suze Vilas Bôas
7 de
Outubro . Sábado . 21h . Foyer Teatro Sesi Uberaba
Visitação
até dezembro de 2017 . Classificação Livre . Entrada Gratuita
Linhas
que se cruzam, se movimentam, se contorcem. Saem de um ponto ao outro, dos
espaços vazios, do emaranhado de pontos, do silêncio, da parede em branco,
entrelaçando, acompanhando, escutando, refazendo. A vida começa por um fio,
nasce das entrelinhas, e quando menos se espera, ganham forma, ganham vida, uma
nova oportunidade de serem vistas.
Mostra Competitiva
Categoria: Teatro na Escola/Teatro Amador
6 de outubro (sexta) . 19h . Teatro Sesi Uberaba
Classificação
Livre . Inteira R$ 20 e Meia R$ 10
Industriário e/ou Funcionário Sistema Fiemg com crachá: entrada gratuita
1 - Cão
coragem - Filhos do ralo
2 - A
caixa Preta - Grupo pés em cena (Escola Municipal Santa Maria)
3 - Onde
eu nasci passa um rio - A esdrúxula cia. de teatro
4 -
Antolhos - Companhia de Dança Nathália Luz
5 - Pane
no Sistema - Grupo Jornada Teatral (Cemea Boa Vista)
6 -
Carta para tio Jó - Grupo Garapa
7 -
Vermelho - Grupo Teatral Jovem Marista (Marista)
8 - Os
Fantasmas - Utopia
9 -
Escolha uma música para morrer - Os Pimpões
10 - O
Cordel das Lavadeiras - Grupo de teatro do Cemea Abadia (Cemea Abadia)
Categoria: Escola de Teatro/Teatro Profissional
7 de outubro (sábado) . 19h . Teatro SESI Uberaba
Classificação
Livre . Inteira R$ 20 e Meia R$ 10
Industriário e/ou Funcionário Sistema Fiemg com crachá: entrada gratuita
1 -
Máquina Hamlet - Grupo Todo-um de teatro
2 - 2 -
Miguel Jacob Neto
3 - Caco
de Vidro - Dançarte
4 -
Des-caminhos - DasDuas Companhia de Teatro
5 -
Ofélia, meu coração é um relógio - Dançarte
6 -
Caliandra - Grupo Tramoya de Teatro
Juliana Prados
Supervisora de
Cultura do SESI - Araxá; Mestre em Ensino e Educação Básica pelo CAp- UERJ;
Graduada em Licenciatura em Teatro pela Universidade Federal de Uberlândia;
Desenvolveu pesquisas como bolsista FAPEMIG2008/2009 e 2009/2010 nas áreas de
interpretação e atuação melodramática e pedagogia da cena e também na área de
ensino de teatro em instituições públicas e privadas. Cursou Mobilidade
internacional na Universidade de Évora- Portugal entre 2009 e 2010.
Especializada em Suzuki e Viewpoints pela Universidade de Évora- Portugal.
Desenvolveu pesquisa na área de pedagogia do teatro e história e cultura
afro-brasileira entre 2010 a 2011. Recebeu o Prêmio de Melhor Atriz e Melhor
Maquiagem no Festival de Teatro Universitário de Patos de Minas em 2011.
Professora de teatro da rede privada de ensino de Sete Lagoas entre 2012 e
2014. Ministra oficinas de teatro e workshops sobre treinamento corporal para
atores e bailarinos. Foi Professora Pesquisadora, no ensino superior à
distância no curso de Licenciatura em Teatro da UnB por cinco anos. Atuou como
artista educadora no Museu de Arte Contemporânea Casa Daros em 2015, no Rio de
Janeiro, realizando pesquisas e ministrando cursos de formação para professores
da primeira infância com o projeto, Arte e Aprendizagem na Primeira Infância e
Encontros para Multiplicadores.
Michelle Ferreira
Atriz e
gestora cultural. Licenciada em artes cênicas pela UFMG, pós-graduada em
produção e crítica cultural pela PUC Minas e em politicas públicas pela UFMG.
Prêmio de melhor atriz no Festival Latino-Americano de Cuba em 2012 e na 8a
edição do Festival Nacional de Teatro de Limeira/SP no mesmo ano. Criadora da
Flores de Jorge Cia Cênica, atuante desde 2006. Formação Profissional: Graduada
em Artes Cênicas pela Escola de Belas Artes Universidade Federal de Minas
Gerais Habilitação: Licenciatura em Teatro (2004). Pós-Graduada do curso de
Especialização em Políticas Públicas promovido pelo Departamento de Ciência
Política da Universidade Federal de Minas Gerais – UFMG (2012) – Monografia:
Políticas Culturais em Minas Gerais: acesso à cultura no estado. Pós-graduanda
do Curso de Especialização em Gestão Pública da Fundação João Pinheiro (2010-
não concluso). Pós Graduada do Curso de
Produção e Crítica Cultural – PUC Minas (2006) Monografia: A produção cultural
na periferia da cidade: Grupo do Beco – um estudo de caso. Experiência Profissional: Gestão de Projetos
do Programa Polos de Cidadania da Faculdade de Direito da UFMG (2015 até a
presente data): Gestão de Projetos da Rede Minas de Televisão (2009/2014); A convite da Secretaria de Estado de Cultura
foi membro da CTAP, parecerista da área I (Artes Cênicas) 2011-2013 da Lei
Estadual de Incentivo à Cultura e foi integrante da comissão de pareceristas da
área II (Circulação), do Fundo Estadual de
Cultura gestão 2010-2012, que analisa os projetos apresentados neste
mecanismo de fomento; Gestão de Projetos do Galpão Cine Horto (2009);
Ministrante das oficinas “Ferramentas da produção cultural” e “Formatação de
projetos e mecanismos de fomento à
cultura”- Teatro SESI Uberaba e Alternativa Cultural (2014/2015); Gestora e produtora da “Flores de Jorge Cia
Cênica” (2007-até a presente data). Como atriz: 2016: Espetáculo “A Jagunça”
Texto e Direção de Ildeu Ferreira (em processo). 2014 - Espetáculo Desmemória
América Latina- Solo viabilizado por meio de bolsa concedida pelo Governo do
México a artistas estrangeiros. Direção: Rodolfo Guillén. 2013- Espetáculo Meus
Sentimentos! Direção: Fábio Furtado. 2010- Apareceu a Margarida. Direção:
Camilo Lélis. Texto de Roberto Athayde. Prêmio de melhor atriz no 1º Festival
de Monólogos Latino-Americano de Cuba (2012), Prêmio de melhor espetáculo,
melhor atriz, melhor maquiagem e indicação à melhor direção- 8ª edição do
Festival Nacional de Teatro de Limeira/São Paulo (2012), Prêmio de Melhor
Cenografia no 19º Concurso de Monólogos Ana Maria Rego/Teresina- Piauí (2012),
2007- Espetáculo Hotel Açucenas. Direção: Fábio Furtado, Texto de Pollyana
Santos. Como dramaturga: Desmemória
América Latina (2014), Meus Sentimentos! (2013) e em fase de elaboração
Desmemória – Exercício 2 (2015).
Mário Cortês
Formado em Teatro pela Universidade Federal
de Uberlândia. Peças: Anti-Nelson Rodrigues, Chorus Line o musical,
Experimento-Baal e Religar-se, todos pelo curso de graduação em teatro. Pela
Companhia Grande Otelo o espetáculo “A Mandrágora” de Nicolau Maquiavel com
dezoito apresentações; Impetérito pelo Grupo de Pesquisa em Teatro Esporte e
Match de Improvisação (GPTEM). Premiações: Desonra - vencendo como melhor ator
e melhor cena no Mínima Cena SESI UBERABA 2013; Mírame - segunda colocada no
Festival de Cenas Curtas do Grupontapé dentro da Programação do Ruínas Festival
Latino americano de teatro; O Barqueiro ou Ensaio Sobre a Liberdade Solitária –
melhor cena e melhor ator no Festival de Cenas Curtas de Araguari – MG. No ano
de 2016 foi ator e dramaturgo do espetáculo “a vida é um espetáculo” com a Cia
Ballet Bolshoi Brasil no festival mudante de Uberlândia. Hoje é
pesquisador em Teatro Solo e realizou residências artísticas com Julio Adrião e
Denise Stoklos.
Lola – Flores de Jorge Cia. Cênica
6 de outubro (sexta) . Abertura . Teatro Sesi Uberaba
As cenas Carmem e Lola são fragmentos
do espetáculo Meus Sentimentos!, espetáculo que teve sua estreia pela Flores de
Jorge em 2013. Carmem é uma cantora que “não deu certo” na vida e possui uma
situação sentimental e profissional mal resolvida. Lolaé uma policial
civil, que luta contra o luto do marido, morto em um acidente de carro. As
duas cenas são baseadas na filmografia e na estética do cineasta espanhol Pedro
Almodóvar que adentrou com profundidade o universo feminino e permitiu uma
estética singular nas telas do cinema. Direção:
Fábio Furtado. Dramaturgia e Elenco: Michelle Ferreira. Gênero:
Monólogo/Comédia. Figurinos: Iasmim Marques.
6 de outubro (sexta) . Encerramento . Teatro Sesi Uberaba
Carmem – Flores de Jorge Cia. Cênica
7 de outubro (sábado) . Abertura . Teatro Sesi Uberaba
As cenas Carmem e Lola são fragmentos
do espetáculo Meus Sentimentos!, espetáculo que teve sua estreia pela Flores de
Jorge em 2013. Carmem é uma cantora que “não deu certo” na vida e possui uma
situação sentimental e profissional mal resolvida. Lola é uma policial
civil, que luta contra o luto do marido, morto em um acidente de carro. As
duas cenas são baseadas na filmografia e na estética do cineasta espanhol Pedro
Almodóvar que adentrou com profundidade o universo feminino e permitiu uma
estética singular nas telas do cinema. Direção: Fábio Furtado. Dramaturgia e Elenco: Michelle Ferreira. Gênero:
Monólogo/Comédia. Figurinos: Iasmim Marques.
Ser Tão no Concreto – Versão Alemã – Trupe Tamporil de Teatro
7 de outubro (sábado) . Encerramento . Teatro Sesi Uberaba
